唱歌の重要性

今日は、子供の頃から雅楽に携わっていて、でも先生について、継続してしっかり習ったことがなかったと、おっしゃるかたに指導をしました。

まず最初に、楽器を吹いていただきました。

演奏はそれほどくせがなく、基礎はきっちりとできています。
手移りはまったく問題なし、息の張りも、タイミングがわずかに早いのみで、きれいに張れています。

最初は直すところはそんなにないかな、、、と思っていたのですが、、、

なにか不思議な違和感がありました。
気がつくか、気がつかないか、のほんのわずかな。

楽器のコンディションがよろしくなかったので、そのせいかとも思いました。

では、ちょっと唱歌を。。。

と、当たってみましたが。

「？？？」

音程はほぼ、あっているし？

でも、何かが、ものすごく、おかしい。。。

おかしいなあ。なんだろう？

何度か歌っていただいて、フレーズのとりかた、何より、拍子の取り方がおかしいことに気がつきました。

早四拍子、膝を打つのは上上横横で、ご本人は打っていらっしゃるつもりが、２拍目、４拍目の拍をほとんど打っていらっしゃらなかったのです。

越殿楽の唱歌が、洋楽でいう４分の４拍子に聴こえず、何かつるつる、のっぺりとした感じに聴こえ、「一体？？？」と思ったのですが、原因がまずそこにあったようです。

そのことを指摘した上で、もう一度歌っていただくと、「あーっ、ほんとです。２拍目と４拍目、打つようにすると、むずかしいです」。

「笙の唱歌は、篳篥や笛ほどには、実際の演奏には影響しないけれども。。。ただ、篳篥や笛の気持ちを分かってあげるためには、やはりとても大事なものなので、唱歌はもう少し勉強しましょう」とアドバイスしました。

自分では、唱歌のCDなどを聴いていても、気がつけなかった、、、とおっしゃっていました。

そこは、個人指導の妙味です（笑）。

わたしもまだ、雅楽の「拍子」感をうまく言葉で表現できないでいます。

ただ、不思議な凝縮感と開放感、緊張と緩和、色で言えば濃い薄い、があるように思います。

そして、それはまずは唱歌から、体にしみ込ませ、覚えこませていくものだと思っています。

今日は改めて、そのことを感じました。。。